La NewsLetter di that's art!

NewsLetter n° 69 - 4 Marzo 2005

Primo piano

Da Balla a Morandi - Capolavori della Galleria Comunale d'Arte Moderna e Contemporanea di Roma La Galleria Comunale d'Arte Moderna e Contemporanea di Roma raccoglie nelle sue collezioni opere del periodo che va dalla fine dell'Ottocento ai gioni nostri (oltre 4000 pezzi). La raccolta, che ha iniziato a costituirsi dall'Esposizione Internazionale del 1883, si è arricchita con acquisizioni in occasione delle maggiori rassegne d'arte italiane a partire dal 1911. In mostra novantaquattro capolavori che consentono di scandagliare le diverse ricerche artistiche e i movimenti che si sono avvicendati nel corso dei primi decenni del Novecento e, nello stesso tempo, di testimoniare la storia della prestigiosa collezione romana attraverso i suoi capolavori. dal dal 06/03/2005 al 05/06/2005 Civica Galleria d'Arte Moderna Gallarate (VA) info: Viale Milano, 21; tel. 0331791266

Per-Turbamenti - Artiste in Italia tra gli anni Sessanta e Settanta La mostra propone le opere di ventitre artiste italiane che, tra gli anni Sessanta e gli anni Settanta, hanno dato un contributo importante per comprendere un periodo della storia sociale italiana caratterizzato da grandi mutamenti nel mondo del lavoro, nella famiglia, nella moda, nel costume e nel sesso. Una riflessione attenta della storia individuale e sociale italiana, dove il lavoro artistico delle donne diventa chiave di lettura, poco conosciuta ma straordinariamente efficace, delle stesse trasformazioni politico-sociali. In mostra i lavori di G. Benedini, M. Bentivoglio, V. Berardinone, I. Blank, A. Bonelli, A. M. Borsari, K. La Rocca, C. Rama, B. Danon, G. Niccolai, B. Lazzari, Dadamaino, L. Mazzoleni, L. Pescador, E. Scherffig, B. Skuber, F. Squatriti, L. Sterlocchi, P. Mattioli, C. Accardi, M. Lai, G. Fioroni, C. Morales. dal 05/03/2005 al 02/05/2005 Cascina Roma San Donato Milanese (MI) info: Piazza delle Arti; tel. 0255603159

Renato Guttuso. Opere dalla collezione Francesco Pellin Questa mostra rappresenta un osservatorio privilegiato per ricostruire l'itinerario artistico, intellettuale e morale dell'artista che è stato indubbiamente uno dei protagonisti della scena culturale italiana europea del XX secolo. La rassegna presenta settantasette dipinti e trentasette disegni di Guttuso, realizzati tra il 1931 e il 1986, che hanno fatto parte della Collezione dell'industriale lombardo Francesco Pellin e che costituiscono ora il fulcro di una Fondazione costituita a Varese nella primavera del 1999 con lo scopo di 'onorarne la memoria e valorizzare l'opera di Guttuso'. dal 03/03/2005 al 29/05/2005 Chiostro del Bramante Roma info: Via della Pace, 5; tel. 0668809035

Lightness In questi ultimi anni il lavoro di Angelo Davoli ha attuato una sorta di avvicinamento dell'obiettivo al soggetto raffigurato; utilizzando delle macroinquadrature l'attenzione si focalizza anche su singoli particolari e precisi dettagli che sarebbero sfuggiti ad una visione d'insieme. Muovendosi in questa direzione la pittura si avvicina in modo dichiaratamente palese alla fotografia senza perdere, però, il suo carattere materico. In mostra sono presentati una serie di lavori inediti realizzati quest'anno con una tecnica nuova e originale che conferisce alle opere una lucentezza e una brillantezza cromatiche davvero sorprendenti; si tratta di oli su lastre di alluminio, sviluppate in una serie di dittici e in una grande installazione di ventiquattro pezzi (cm 30 x 39 cadauno). dal 06/03/2005 al 02/05/2005 Galleria Radium Artis Reggio Emilia info: Via Crispi, 8; tel. 0522455337

Focus On a cura di Norma Mangione

Alessia Zuccarello: indagine sul corpo Alessia Zuccarello (Caltagirone, 1975) vive e lavora a Torino. Usando il video e la fotografia realizza installazioni ambientali in cui il soggetto è quasi sempre il corpo, inteso come luogo d'origine delle più forti pulsioni emotive. I frammenti dei corpi sono spogliati dalle formalità della vita quotidiana, dalle apparenze e vengono messi a fuoco i sentimenti più nascosti e a volte drammatici, altre volte più legati all'erotismo, all'esplorazione del proprio corpo e della propria soggettività. Il tuo lavoro è incentrato sul corpo: nei tuoi video corpi umani, o meglio frammenti di corpi compiono gesti minimi nell'atemporalità di uno spazio nero. Cosa rappresenta quello spazio? La zona d'ombra da dove emerge il personaggio rappresenta il nostro lato oscuro, il buio, ma anche il contrasto, il voluto distacco da tutto ciò che lo circonda. Da cosa nasce la scelta del corpo come soggetto del tuo lavoro? Inizialmente è stata una sfida: volevo superare il senso del pudore e della vergogna che ognuno ha del proprio corpo. Ho posato nuda per alcuni dei miei video, poi ho convinto anche altre persone a farlo, con la promessa di non mostrare mai il loro volto nelle inquadrature. Volevo nascondere l'identità di ogni singolo per crearne una collettiva e il corpo era il miglior raccoglitore di gesti ed emozioni per rappresentarla. Che storie raccontano i tuoi personaggi? Sono storie dal contenuto narrativo minimo. Raccontano di attimi unici, di ciò che significa essere umani; mostrando emozioni, paure ed incertezze o ridisegnando la semplice e a volte banale gioia di un momento di vita vissuta. Che cosa vorresti trasmettere allo spettatore di una tua opera? Ognuno di noi recepisce l'arte in maniera personale e voler trasmettere qualcosa potrebbe risultare uno sforzo inutile. Credo che sia un piacere per chi guarda un'opera spaziare sul suo significato o sulla sensazione che gli ha generato. In generale, credo di trasmettere inquietudine (la nudità riesce ancora a turbare) e sensualità. Vorrei trasmettere la semplicità e la complessità della nostra esistenza. Da cosa prendi ispirazione quando crei un nuovo lavoro? Da uno stato d'animo personale, da un gesto, da una situazione umana o da un pensiero ossessivo, ma anche da una passeggiata sui prati o dall'ascolto della radio e della musica, a volte dai sogni. Ogni attimo può avere la giusta ispirazione. Quali artisti contemporanei stimi di più? Mi sento vicina alla Abramovic, anche per il contributo dato alla performance; stimo Bill Viola e l'opera video di Oursler e Bruce Naumann; Sam Taylor Wood per alcune intuizioni e per l'aspetto teatrale della sua opera. L'introspettivo e delicato lavoro della Woodman e l'ironia di Kara Walker. Qual è una tua aspirazione? Fare dei progetti di arte pubblica con gigantesche istallazioni di video, di lightbox o di fotografie. Come nascono le "colonne sonore" dei tuoi video? È il video a darmi tutte le indicazioni su come comporle, mi detta il suo Ritmo, così, facendo riferimento al mio archivio personale di musica, inizio la ricerca. Estrapolo pochissimi secondi di un brano che mi sembra adatto all'atmosfera del video e lo trasformo in nota, in un loop sempre diverso, in un ready-made musicale. A seconda delle scene, velocizzo o rallento quelle poche note rese irriconoscibili, le taglio, le inverto. Inizialmente, sembrava un esperimento casuale, lavoravo spesso sull'errore, ora è diventata una vera tecnica. Le fotografie per te sono un rimando ai video o sono una parte fondante del tuo lavoro? No, non sono semplicemente una documentazione vendibile del video o un suo rimando. La fotografia nella mia opera possiede una totale indipendenza. Ovvero, ogni frame ha una sua vita propria, inizialmente è un quadro poi passo dopo passo prende vita. Quali cose ti divertono di più nella vita? Stare con le persone, giocare con gli animali, le gaffe. E quali ti spaventano? La paura. Ermanno Tedeschi Gallery, Via Carlo Ignazio Giulio, 6 - Torino Tel. 0114369917 Galleria San Salvatore, Via Canalino, 31 - Modena Tel. 059244943

Stanno per concludersi...

2Con - Alex Pinna Fino al 05/03/2005 Guidi&Schoen Arte Contemporanea Genova info: Vico Casana, 31/r; tel. 0102530557

Raw Material - Sylvia Mair Fino al 09/03/2005 Spazio Obraz Milano info: Vicolo Lavandai, 4; tel. 3396312241

Cina. Pittura contemporanea Fino al 06/03/2005 San Giorgio in Poggiale c/o Fondazione Cassa di Risparmio Bologna info: Via N. Sauro, 22; tel. 051230727

La biblioteca di Anna Amalia - Disegni di Rebecca Forster Fino al 05/03/2005 Il Triangolo Nero Alessandria info: Corso Cento Cannoni, 16; tel. 0131254536

Questa NewsLetter viene inviata settimanalmente a tutti gli utenti che si sono registrati al sito www.thatsart.it Se non la vuoi ricevere, invia una mail di disdetta alla redazione.

that's art

Via Belfiore, 9 - 20145 MILANO tel. 024859151 - fax 0248017383 info@thatsart.it